26. september til 9. november ble det igjen en spennende utstilling i det gule huset i Hillevågsveien 18. Gallerist Gunnar Tønnessen presenterte Ola Steen denne gangen.
Kort om kunstneren
Han har i over 40 år jobbet som utøvende bil- ledkunstner. Utdannet lærer, bosatt i Risør. Utallige utstillinger har han hatt. Den første var i Stavanger Kunstgalleri i 1974. Det var kull- tegninger. Ola Steen har en treårig utdanning ved Grafisk Form i Stavanger. Han hadde der Herbert Thoma som lærer, og Thoma fikk ham interessert i grafikk. Interessen har vedvart. Arbeidene hans er innkjøpt av mange store institusjoner, blant annet Nasjonalgalleriet i Oslo, og Statens Konstråd i Sverige.
Langsomhet, stofflighet, dybde
– Det er den taktile langsomheten i prosessen, sier kunstneren. Finne fram til det mørke og det lyse, nærheten til motivet, lage utsnitt av ting. I begynnelsen laget han etsninger, og brukte koldnål. Motivet var oftest katter. Siden har tema og motiv variert, og nå er det tresnitt som er teknikken han benytter. Kunstneren er opptatt av det stofflige, og treet er en del av uttrykket. Det går i dybden, mener Ola Steen, som er inspirert både av japansk tresnitt- produksjon, og av atten– og nittenhundre- tallets grafikk. Det er en kilde til utforskning, mener han og bekrefter at han er en tålmodig person. Han er en forkjemper for den originale grafikken, som han ser som en kontrast til nåtidens digitale grafikk, Kunstneren er opptatt av å møte og tolke naturen. Noe melankoli er det også i det han lager.
Kan noen høre månen?
Vi har lett for å glemme langsomheten som er i naturen, mener Ola Steen. Da går vi glipp av noe. Vi har mye å lære av å observere dyr, ha respekt for dyra, og dermed utvikle vår egen empati. Bildene er spesielle, vi opplever at de er gode å se på. Håpet er at utstillingen kan få henge lenger enn opprinnelig tenkt og at mange bruker tid her til å fordype seg i disse spesielle motivene.
Og kanskje vil svaret komme – fins det noen som kan høre månen? I så fall – hvem?
